Médiafigyelő - Földes László : HOBO SAPIENS
írta garael | 2007.08.18.
 Földes László, azaz ahogy mindenki ismeri, HOBO  könyve 19 évvel ezelőtt jelent meg, ám aktualitását azóta sem vesztette. Nem tudom, hogy ha ma születtek volna ezek az írások, -hiszen a könyv igazából egyfajta szemelvény-gyűjtemény, mely egyaránt szemezget az író régebbi alkotásaiból és a korabeli sajtó veretes cikkeiből- mennyiben változna hangvételük - főleg a pillanatnyi érzelmi állapotokat megjelenítő részek, ám szerintem, ahogy ismerem a szerzőt , csak a fanyar cinizmus mértéke nőne a ma társadalmát jellemző szintre..... Nos, mint írtam, a könyv igazából egy tarkabarka mozaik, melyben az életrajzi töredékek, "szabadstílusú" hangulat-leképezések, és sajtótörténeti érdekességek adják a szerintem kissé széteső szerkezetét a könyvnek. Jóllehet HOBO írónak sem utolsó, írásbeli művészi performanszjai számomra túl személyesek, gyakran nem értem, mire vonatkoznak, és mi elé tartanak görbe tükröt. Mindemellett az írásokat átható "bohóc humor" - persze itt harlekini értelemben vegyük a szórakoztatás archetípusát - így is élvezhetővé, és gondolatilag telítetté teszi azokat.  Szakmámból adódóan számomra a korabeli újságrészletek a legérdekesebbek, melyek betűbe ágyazva adják az akkori politikai-kulturális közeg egyszer fenyegető, egyszer megengedő légkörének papír lenyomatát. Érdekes módon, éppen tegnap néztem egy mostanában készült műsort, melyben a szerző is nyilatkozott: kissé keserűen említi az asztalfiókba rejtett lemezek hiányát, melyeket "politika által kirekesztett" zenészek corpus delicti - ként mutathattak volna fel a rendszerváltás kori etikai bíróság előtt. Ebben a könyvben azonban még nem jut el idáig a szerző, ugyanakkor számomra szimpatikusan, nem feketén-fehéren kezeli az akkori állapotok csinovnyikjainak tevékenységét, ám remek érzékkel mutatja meg a Kádár kori középszer uralmából adódó értékválságot.  A HOBO BLUES BAND történetét rengeteg apró, személyes töredékkel dúsítja irodalmi emlékezési szintre, élvezetes és humoros életképecskékkel mutatva be zenész társait. Nem hiába tartják HOBO-t az egyik legérzékenyebb művésznek: társai jellemzésekor érzelmi intelligenciájából fakadóan még az esetleges negatív jellemzők is megbocsátható bűnként tűnnek fel, szinte a naivitás bélyegét véve fel - bár Harlekin figurájába ez bőven belefér. 
Részletes képet kapunk a nagy sikert elért lemezek készítésének hátteréről, a lemezalkotási folyamat apró kulisszatitkairól, szinte lépésről lépésre megismerhetjük a talán legsikerültebb HOBO lemez, a vadászat születését. Bepillantást kapunk a kultikussá vált Kopaszkutya c. film és lemez születésének körülményeiről, s megtudhatjuk azt, mennyire nem tudott a szerző azonosulni a játszott zenei és társadalmi szereppel- ( Az intellektuális, bensőséget priorizáló blues és a film által bemutatott "döggel teli"  rock'n blues nem csak muzikálisan volt összeegyezhetetlen, hanem céljaik és megvalósulási metódusuk által is.)  Megható szeretettel ír Billhez fűződő kapcsolatáról, a szakítás okairól - soha egy mocskolódó gondolatot nem engedve meg magának - , remek bepillantást adva a "rockszínházi cirkusz" elidegenítő világába.  Nagyon érdekes az is, ahogy más zenei stílusokat jellemez, szinte szociológiai részletességgel festi le a korabeli jazz éra 'istálló centrikus' visszásságait, ugyanakkor fejet hajtva a kiváló zenészek produktuma előtt. A ki nem mondott ítélkezés mégsem bántó, HOBO mindig is elismerte korlátaiból adódó azonosulási képességének határait, és sosem a környezetében, hanem elsősorban magában kereste a befogadási képtelenségből adódó hibákat. Úgy gondolom, hogy ez az, ami igazán emberközelivé tudja hozni a HOBO SAPIENS-t, mely így válhat a szerző által képviselt blues útikönyvévé.
 Földes László, azaz ahogy mindenki ismeri, HOBO  könyve 19 évvel ezelőtt jelent meg, ám aktualitását azóta sem vesztette. Nem tudom, hogy ha ma születtek volna ezek az írások, -hiszen a könyv igazából egyfajta szemelvény-gyűjtemény, mely egyaránt szemezget az író régebbi alkotásaiból és a korabeli sajtó veretes cikkeiből- mennyiben változna hangvételük - főleg a pillanatnyi érzelmi állapotokat megjelenítő részek, ám szerintem, ahogy ismerem a szerzőt , csak a fanyar cinizmus mértéke nőne a ma társadalmát jellemző szintre..... Nos, mint írtam, a könyv igazából egy tarkabarka mozaik, melyben az életrajzi töredékek, "szabadstílusú" hangulat-leképezések, és sajtótörténeti érdekességek adják a szerintem kissé széteső szerkezetét a könyvnek. Jóllehet HOBO írónak sem utolsó, írásbeli művészi performanszjai számomra túl személyesek, gyakran nem értem, mire vonatkoznak, és mi elé tartanak görbe tükröt. Mindemellett az írásokat átható "bohóc humor" - persze itt harlekini értelemben vegyük a szórakoztatás archetípusát - így is élvezhetővé, és gondolatilag telítetté teszi azokat.  Szakmámból adódóan számomra a korabeli újságrészletek a legérdekesebbek, melyek betűbe ágyazva adják az akkori politikai-kulturális közeg egyszer fenyegető, egyszer megengedő légkörének papír lenyomatát. Érdekes módon, éppen tegnap néztem egy mostanában készült műsort, melyben a szerző is nyilatkozott: kissé keserűen említi az asztalfiókba rejtett lemezek hiányát, melyeket "politika által kirekesztett" zenészek corpus delicti - ként mutathattak volna fel a rendszerváltás kori etikai bíróság előtt. Ebben a könyvben azonban még nem jut el idáig a szerző, ugyanakkor számomra szimpatikusan, nem feketén-fehéren kezeli az akkori állapotok csinovnyikjainak tevékenységét, ám remek érzékkel mutatja meg a Kádár kori középszer uralmából adódó értékválságot.  A HOBO BLUES BAND történetét rengeteg apró, személyes töredékkel dúsítja irodalmi emlékezési szintre, élvezetes és humoros életképecskékkel mutatva be zenész társait. Nem hiába tartják HOBO-t az egyik legérzékenyebb művésznek: társai jellemzésekor érzelmi intelligenciájából fakadóan még az esetleges negatív jellemzők is megbocsátható bűnként tűnnek fel, szinte a naivitás bélyegét véve fel - bár Harlekin figurájába ez bőven belefér. 
Részletes képet kapunk a nagy sikert elért lemezek készítésének hátteréről, a lemezalkotási folyamat apró kulisszatitkairól, szinte lépésről lépésre megismerhetjük a talán legsikerültebb HOBO lemez, a vadászat születését. Bepillantást kapunk a kultikussá vált Kopaszkutya c. film és lemez születésének körülményeiről, s megtudhatjuk azt, mennyire nem tudott a szerző azonosulni a játszott zenei és társadalmi szereppel- ( Az intellektuális, bensőséget priorizáló blues és a film által bemutatott "döggel teli"  rock'n blues nem csak muzikálisan volt összeegyezhetetlen, hanem céljaik és megvalósulási metódusuk által is.)  Megható szeretettel ír Billhez fűződő kapcsolatáról, a szakítás okairól - soha egy mocskolódó gondolatot nem engedve meg magának - , remek bepillantást adva a "rockszínházi cirkusz" elidegenítő világába.  Nagyon érdekes az is, ahogy más zenei stílusokat jellemez, szinte szociológiai részletességgel festi le a korabeli jazz éra 'istálló centrikus' visszásságait, ugyanakkor fejet hajtva a kiváló zenészek produktuma előtt. A ki nem mondott ítélkezés mégsem bántó, HOBO mindig is elismerte korlátaiból adódó azonosulási képességének határait, és sosem a környezetében, hanem elsősorban magában kereste a befogadási képtelenségből adódó hibákat. Úgy gondolom, hogy ez az, ami igazán emberközelivé tudja hozni a HOBO SAPIENS-t, mely így válhat a szerző által képviselt blues útikönyvévé. 
Legutóbbi hozzászólások