Rush: Snakes and Arrows
írta Hard Rock Magazin | 2007.05.02.

Megjelenés: 2007. május 1.
Kiadó: Atlantic
Weblap: www.rush.com
Stílus: progresszív rock
Származás: Kanada
Zenészek
Dalcímek
Értékelés
Nagyon régóta várunk erre az albumra. Egészen pontosan 2002 óta, amikor is kezünkbe vehettük a Rush "feltámadásának" első megnyilvánulását, a Vapor Trails-t, mely sokakat meglepett keménységével, szigorúságával. Nem csoda, hogy az a korong a lélek sötétebb oldalait járta be. Az 1996-ban megjelent Test For Echo-t követően a dobos, szövegíró-t Neil Peart-et ért kettős tragédia után (1997 augusztusában lánya autóbaleset áldozata lett, rá egy évre felesége rákbetegség következtében hunyt el.) a zenekar négy évre leállt. Peart átmotorozott Amerikán és írt...! Kiírta magából az átélt szörnyűségeket, melyek egy borús, szigorú albumot eredményeztek. Az újraindulás remekül sikerült. Egy káprázatos világkörüli turné, két koncertanyag (Rush In Rio és R30) valamint a zenekar 30. születésnapjának megünneplésére megjelentetett feldolgozás lemez, a Feedback után 2006-ban a három zenei géniusz hozzáfogott az új album előkészítéséhez. A munka indulásakor néhány interjúban felvázolták a készülő mű lehetséges koncepcióját. Elmondták, hogy a 2004-ben készített cover album felvételeikor elővett klasszikus dalok olyan nagy hatással voltak rájuk, hogy azok hangulata valószínűleg a saját szerzeményekben is felbukkan majd. Azután elérkezett a várva várt dátum és a munka ünnepén kezünkbe vehettük az új Rush (remek)művet. Remélem, hogy a Snakes and Arrows nem az utolsó Rush lemez, de ha az lenne, akkor tökéletes összefoglalása lenne a zenekar teljes életművének. Nem könnyű anyag! Kevésbé súlyos, mint a Vapor Trails, de annyiféle hangulat, érzelem, stílus elegyedik a 12 dalban, amelynek feldolgozására bizony időt kell szánni. A már említett riportokban beharangozott "visszatekintés a klasszikusokra" elem erősen fellelhető a szerzeményekben, de ezeket a kis szeletkéket olyan mesterien helyezi el a zenekar saját világába, hogy azok szinte fel sem tűnnek a hallgatónak. A keményebb, karcosabb részek úgy keverednek a finom melódiákkal és a progresszív elemekkel, ahogy még szinte eddig soha. Nem hiszem, hogy van még egy olyan zenekar a galaxisban, aki meg merné kockáztatni azt a luxust, hogy egy kőkemény blues-al induló dalból először progresszív gyöngyszemet faragjon, majd egyszer csak egy akusztikus gitár alapú, leheletnyi country-val (a la Eagles) spékelt populáris reffrén következhessen, hogy azután egy pazar gitárszóló erejéig ismét visszatérhessen a blúes-hoz. A Rush a The Way Wind Blow című szerzeményében ezt a "pimaszságot" követte el "vérlázító" természetességgel. A dalok egyébként -és ilyet azért ritkán írok le- egytől egyig remekművek. Ezen az albumon nincs gyenge pillanat. Első hallásra a lemezt indító Far Cry épül be a tudatba - kemény riffjével,azonnal dúdolható refrénjével és a basszusgitár (!!!) által odatett lendületes dallamvezetéssel- de a másodikként következő Armor and Sword is azonnal beég az ember hallójáratába. A 60-as, 70-es évek megidézése leginkább a Workin' Them Angels, és a Larger Bowl által történik. A klasszikus, keményebb témákkal fűszerezett Rush vonalat az elszállós reffrénnel megáldott Faithless, a sokszínű Bravest Face, a titokzatosan "sompolygó" Good News First és a gyönyörű énekdallammal induló, és a Cult világát idéző riffel alapozott záródarab a We Hold On képviseli. Az album csúcspontjai számomra -és itt most előre szeretnék elnézést kérni Geddy Lee mestertől- az instrumentális szerzemények, melyekből három is található az albumon. Félreértés ne essék, az összetéveszthetetlen hangú énekes pazarul végzi feladatát, de valahogy a három hangszeres darab verhetetlen. Elsőként az album hatos trackje nélkülözi Geddy hangszálait. A The Main Monkey Business hat perce, nekem az instrumentális zenei világ valaha alkotott egyik csúcspontját adja. Pazar harmóniák, feszes ritmusok, és fantázia minden mennyiségben. Leírhatatlanul kifejező. Két dallal "arrébb" érkezik a Hope, amely Alex Lifeson két perces akusztikus gitárra írt érzelem gazdag, pazar remekje. A harmadik "énekmentes" darab a Malignant Narcissism, amely szintén csak két percig veszi igénybe a hallgatót, de ez idő alatt olyan töményen dőlnek ránk a riffek, a ritmusok, a dallamok és a hangszeres bravúrok, hogy lehet, nem is viselnénk el belőle többet egyszerre. Apropó bravúrok. Úgy hiszem a Rush tagjait nem kell bemutatnom, de azért néhány szót kénytelen vagyok szólni teljesítményükről. Nem hiszem, hogy a rockzene berkein belül létezik még egy ennyire összeszokott, egymást ismerő, tökéletes csapatmunkát végző trió. Alex Lifeson gitárost nem sorolják a gitárhősök kategóriába. Pedig az...Amit ezen az albumon témákban, riffekben "összehord" azért más egy életen át gürizik. Nincsenek óriás, tízperces szólói, játéka beleolvad az egységbe. Geddy Lee, kinek speciális énekhangja mellett basszus játéka is összetéveszthetetlen, hol a klasszikus bőgőjátékot teszi a zene alá, hogy szólisztikus szerepet vállal. Mindezt úgy, hogy játéka beleolvad az egységbe. Neil Peart-ről több oldalt is írhatnék. Valóban ő a dobosok királya. Minden pillanatban tud meglepetést okozni. Ritmusai nem átlagosak, néha kiszámolhatatlan képleteket "dob" elénk mégsem érezzük soha, hogy bármit túljátszana. Működése szinte észrevehetetlen, mert játéka beleolvad az egységbe. Ez a Rush titka! Az egység, melyet három kiváló muzsikus hoz létre könnyednek tűnő, de mégis utánozhatatlan, nagyon magas színvonalú játékával.
Legutóbbi hozzászólások